编者：12月3日，“创业天府·菁蓉汇”青年文创专场走进成都大学，这是“菁蓉汇”首场高校专场活动。活动特邀中国人民大学教授、博士生导师金元浦，中央电视台主持人、著名娱乐主持人李霞、著名配音导演、全国少儿配音大赛总评委田波，中央电视台动画部导演魏星等11位嘉宾出席活动，他们中有文创理论研究者、业界菁英、专业“大咖”、青年创客……新闻中心专访部分嘉宾，谈他们的创业人生、“支招”青年文创。今天推出第一期《田波：在成大掘金未来中国式声优》。

　　他是明星背后的声音“代言人”，《穿越时空的爱恋》、03版《天龙八部》、《一起来看流星雨》里文弱的朱允炆、活泼的段誉、文雅端木磊都由他配音；他是声音的“魔法师”，《精忠岳飞》、新《京城四少》、乔振宇版《书剑恩仇录》、《倾城之恋》等大热剧集皆由他执导配音；他是国内曾风头无两的配音组合“京诚之声”创始人之一，8号录音棚创始人。

　　他就是著名的配音演员、配音导演、资深语言老师田波。11月末，“菁蓉汇”成大专场开幕前，我与主宾之一的他相约在双创中心。他温暖如熙，像他所配过的众多谦谦君子的角色。一开口，声音厚而不酽，醇而小雅，很有吸引力。话题从他与配音、与成大合作培养影视后期人才、延展至行业观察种种，他言语如淙淙流水，尽诉心得。

“配音，好玩的！”

　　田波是四川绵阳人，但生在北京长在北京，练就了一口流利的普通话，打小便进入中央广播电台少儿艺术团，这是与中央电视台银河少年电视艺术团并足而立的京城两大少年艺术团，也是在这里，他从传统曲艺学起，培养起他对配音的兴趣，渐渐把兴趣做成专业，一做30年。

　　Ｑ：配音演员都被誉为“幕后英雄”只闻其声不见其人，相比幕前影视明星的鲜花与掌声的风光无限，相对来说是落寞和透明的，您有落差感吗？

　　田波：没有，行业不同吧！配音是相对枯燥的职业，进了配音室，有时一支笔、一杯茶，一待就是10多个小时。因为早上声带打不开，我们常常是下午到晚上的时间工作。配音的时候，揣摩各种细节，让最合适的声音最贴合给到这个脸上，能够浑然一体。有时候两个年龄加起来快80岁的男女配音演员还在配18岁的少男少女谈恋爱，挺好玩的……我们也是凭自己的真本事，我们这个职业厉害厉害多了！而且收入还算中等吧，工作地点比较局限，也没什么机会花钱（笑）。

　　Ｑ：您如何看配音和后期在影视作品呈现中的作用？

　　田波：我形容我们影视后期干的是裁缝活，在做“补漏”，剧出的错失，我们负责把它“圆”回来。拍摄剧集只是完成了上衣，有了后期才能使其成为完整的漂亮的一身衣服。对于一部成功的作品而言，必不可少的是剧情、画面及声效三大要素。声效包括音乐与配音，是作品中越来越受到重视的部分。好的配音，对于整部片子而言具有画龙点睛的决定作用，人物性格的塑造，故事情节的展开，主题思想的表达，在很大程度上是由配音来完成的。

　　Ｑ：《甄嬛传》播出大热，为甄嬛（孙俪）配音的配音演员季冠霖，一度曾让大家以为是孙俪的原声，季冠霖也成为配音界具有高辨识度的配音演员，您如何看配音演员明星化？

　　田波：对，配音演员是最不能刷存在感的，否则会横亘在观众与角色之间，但每个行业都应该有几个行业标杆人物。经过几十年，配音演员渐渐走到台前，但仍旧很难像30年前的童自荣、乔榛等前辈一样，靠声音表演成为大众偶像。在日本，为动漫人物配音的演员称“声优”，他们签约经纪公司，通过开演唱会等配音以外的活动扩充自己的演艺生命，成为了日本演艺界的一种新形式偶像。由于中日国情不同，国内目前只有动画片，还没有动漫，但我们也应该要有中国式声优。

“成立工作室 育才在成大 ”

　　8号录音棚是田波老师一手创办涵盖影视剧配音、动漫配音、游戏配音、动效合成、少儿语言培训、成人培训、声优学校等多个项目的综合性机构，拥有一支素质精良的专业化队伍。目前，他也正与成大合作在学校成立影视后期培训工作室，在成大试验和培养具有配音表演、后期技术的多元人才。

　　Ｑ：为什么要在高校成立这样一个配音培训工作室？

　　田波：配音这行需要专业选手、“野战队”还有“新兵营”。高校相对封闭和单纯，人数多，可选择范围大，可以包容学生在2-3年的周期内进行扎实的专业训练。一个好的配音演员是说出来的，同学们在亲身体验后能知道自己喜不喜欢、适不适合，确定职业方向。每年自荐到我的录音棚来的有很多人，没有亲身实践的经验，一进录音棚面对话筒，往往话都不会说了。成立这个工作室，就是提供更多的机会、平台、渠道，让学生来参与。8号录音棚成熟的运作模式、较高水准的专业化团队、一流的设施设备能够帮助同学在学校与走入社会之间实现无缝对接。

　　Ｑ：工作室成立后会按照怎样的模式运行？

　　田波：我希望在成大再造一个真实的录音棚，把北京的录音棚完整的“复制”过来，混录棚、审片室、录音间、台词棚、动效棚一应俱全，还原真实的工作场景，让学生在真实的工作环境中进行联系。同时，我们还将派驻8号录音棚专业的教师团队，为成大工作室的学生提供一流的指导，包括我也会亲自来授课，改变传统的你讲我听的授课模式，培养配音、技术、策划等多元化人才。同学们也可以自主制作原创作品，我们也可以拿一个项目投放到这里来，由这里的学生来进行后期制作，完成后投放到电视台、院线等进行进行播出。

　　 Ｑ：为什么是成大？

　　田波：成大我是第一次来，其实从校门进来就有种“别有洞天”的惊喜感，大而美的校园环境让我印象深刻。我一直与成大多位专业相关的老师保持着很好的互动，他们做事的效率和说话的节奏很让人信任，整个学校上下都很务实，像成都这座城市一样，蓬勃的向上拔节生长的力量。北京周边有很多的高校，为什么舍近求远？就是为了寻求与一个大学最完善的合作。

　　Ｑ：一个人说话的节奏就能令您产生判断？

　　田波：对，我是做声音工作的，所以我认为个人的语言节奏反映他的反映速度，也可以照见他的性格和行事办法，因为反映速度其实就会他头脑思考和转动的速度。

　　Ｑ：其实在成大有很多师生对有声语言很感兴趣，但是大家都很想知道配音是要有天赋吗？

　　田波：其实并不是的，先天条件有可能是一把双刃剑。而一个人的发声方法、发声习惯、音色声音是可以依靠科学的方法来训练的和改变的。我们往往最看重的是一个人声音内在的东西，就是表达出来的内容、气质和特点。配音演员是一块胶泥，角色要求什么样的感觉，我就塑造成什么样子。

　　Ｑ：配音最困难的是什么？

　　田波：耗时、量大吧，不过现在技术进步，不用像以前一样大家全部堆在一起，一句一句地配，周期大大缩短了。配音就是用语言来打动对方，但现在随着智能手机和社交软件的流行，人们的交流停留在网上，人已经快不会说话了，面对面说话甚至不敢直视对方。配音涉及表演，语言基本功，敢不敢说？说什么？语言是否具有攻击力？攻击力，打个比方，就是在饭桌上，人们彼此不熟悉，但总是会被其中几个人的语言吸引，那就是语言的攻击力。

配音“老炮儿 ”

　　2006年，“京诚之声”成立，这是田波与著名配音演员陆揆、齐杰、徐晓青等人一同发起，以组合形式出现的影视剧配音团体。“以诚为本，以声动情。”现在，京诚之声已成为北京配音界一个品牌，融合了老、中、青的各个声音段的几十位优秀的配音演员加盟，代表作品有《神探狄仁杰前传》《古剑奇谭》等。

　　Ｑ：您到目前为止最满意的作品是什么？

　　田波：《指环王3》的山姆吧，这是一部投入最多的作品。还有梦继导演的《行走的鸡毛掸子》，在配音室，一段哭戏，整整哭了6分钟。其实，我们算配音“老炮儿”了吧，还能够一起哭的作品真的不多。

　　Ｑ：现在国家大力推动文创产业这一绿色产业发展，大众创业万众创新的时代背景下，文创产业如何实现创新发展？

　　田波：8号录音棚与成大合作建立工作室就是一次创新的尝试。文化的主流在年轻人，文化的生命力也在年轻人，创新更要依靠年轻人。以配音来说，首先要注重学生的语言基础，培训和树立创新的意识，给他们提供平台和机会，张扬自己的思维和创意。

　　Ｑ：您认为配音及影视后期行业最理想的发展状态是？现在是最好的时候吗？

　　田波：现在全国有1000多人在从事配音工作，但纯一线的只有几百人，走到台前的更少。老一辈的在慢慢淡出，年轻人正往前冲，现在可以说是进入了更新换代的时候，配音圈优秀人才紧缺，国内配音的黄金期还远远没到。

　　Ｑ：“京诚之声”已经十年，如果用几个词概述2006-2016十年，您会用什么词呢？

　　田波：痛苦、风光、兴奋、膨胀、反弹……是一个脱胎换骨的过程。

　　（文/旻旻  图/黄晨焕  编辑 闵秀玲  责编 李洁）